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排序：

1. 谭盾：解构与重组

[学位论文] 侯太勇天津音乐学院 2006年硕士导师: 周小静共152页

摘要 : 当代作曲家谭盾自80年代以来一直被认为是中国“先锋音乐”的重要代表人物。他凭借着大胆自由的创作理念、充满创新精神的个性、特有的中国传统底蕴、与国际化视野，更为重要的是勇于打破传统与现代、高雅与流行、东方与西方藩篱的精神和融多元文化为... 展开

关键词 : 谭盾先锋意识先锋音乐多元文化音乐创作

2. “先锋”与“流行”的辩证法——阿多诺音乐哲学思想研究

[学位论文] 曹雯兰四川师范大学 2021年硕士导师: 毛娟共100页

摘要 : 随着资本的扩张和工业化的快速发展，现代性在给人类带来良好生活的同时，也带来了危机。一方面，盲目的理性崇拜加剧了精神上的异化；另一方面，无处不在的消费和娱乐并不能真正减轻现代人精神上的焦虑。现代性的合理性受到了质疑，人们的现实生存和... 展开随着资本的扩张和工业化的快速发展，现代性在给人类带来良好生活的同时，也带来了危机。一方面，盲目的理性崇拜加剧了精神上的异化；另一方面，无处不在的消费和娱乐并不能真正减轻现代人精神上的焦虑。现代性的合理性受到了质疑，人们的现实生存和精神生存都受到挑战。社会的状况对于艺术的表现具有莫大的影响。在音乐领域，音乐语言频繁地更新迭代，音乐形式不断地推陈出新。以往音乐中的那种严肃性消失了，用于划分音乐类型的方法也失效了。“先锋”音乐与“流行”音乐是阿多诺思考的两个主要的音乐类型，也是阿多诺为我们提供的在新的历史状况下反思音乐发展的两个方向。在对“先锋”音乐与“流行”音乐的批判中，阿多诺思考的一个核心问题是：什么样的音乐才是这个时代的好音乐。作为音乐家和哲学家，阿多诺深知音乐与哲学之间的内在联系。他的哲学思想因融合音乐的思考而鲜活，他的音乐理论因融入哲学的思考而深刻。但不论是哲学还是音乐理论，阿多诺都将之置于社会与历史的视野之下，从而使其理论具有了与时俱进的可能性。因此，研究阿多诺就须从他的辩证法思想和他的现代性思想入手。围绕现时性和历时性两个维度，阿多诺批判了20世纪的先锋派音乐和文化工业中的流行音乐，阐发了具有真理性的可能性和不具有真理性的可能性的音乐，并将历史的辩证法置入艺术价值的判断之中，为我们在生产力高度发展、新事物层出不穷的今天提供一种可资借鉴的判断视角。本文以阿多诺的历史哲学观为基础，以“同一性”与“非同一性”的辩证法为方法，以体现“现代性”本质的“时间性”和体现“非同一性”本质的“个体性”入手来阐发“先锋”与“流行”的辩证关系。全文一共分为四个部分：第一部分，阐述“先锋”与“流行”的辩证关系的理论基础，即阿多诺的“现代性”观念与“新事物”的辩证法的内涵。并通过比较和区分与“先锋音乐”和“流行音乐”各自易相混淆的概念，界定作为“新事物”的“先锋音乐”与“流行音乐”的内涵。第二部分，根据阿多诺提出的命题，从音乐与自身和外部现实两方面来揭示具有真理性的可能性的音乐的标准：第一，艺术既要充满社会性，又要以否定的姿态远离社会；第二，艺术作品内部的对立范畴应当满足“同一性”与“非同一性”的辩证关系。第三部分，从“现代性”和“非同一性”所要求的“时间性”和“个体性”入手详细揭示“先锋”与“流行”的对立性所在。在20世纪这一特定的现时性维度上，“先锋”音乐具有真理性的可能性，而文化工业的“流行”音乐不具有真理性的可能性。真正的“先锋”音乐由于具有在“时间性”与“个体性”方面的辩证内涵而成为具有真理性的可能性的音乐，而文化工业中的“流行音乐”由于无法取得上述辩证内涵，是无历史的。第四部分，揭示“先锋”与“流行”的统一性所在：在现时性维度上，“先锋”与“流行”的统一是“伪个性化”的先锋音乐与“伪先锋化”的文化工业的流行音乐的统一；在历时性维度上，“先锋”与“流行”的统一是“先锋”音乐的“流行化”和“流行”音乐“先锋化”在历史中转换之后的统一。收起

关键词 : 阿多诺辩证法先锋音乐流行音乐哲学思想

3. 先锋音乐与审美救赎--阿多诺《新音乐的哲学》研究

[学位论文] 杜仲赢黑龙江大学 2023年硕士导师: 王凯波共68页

摘要 : “新音乐”(New music)作为专有名词在不同历史时期有不同内涵:14世纪的“新艺术”(Ars nova)、17世纪的单旋律音乐、18-19世纪的李斯特和瓦格纳音乐、20世纪的勋伯格和斯特拉文斯基音乐都曾是“新音乐”的指代对象。而本文探讨的阿多诺新音乐思想主要... 展开 “新音乐”(New music)作为专有名词在不同历史时期有不同内涵:14世纪的“新艺术”(Ars nova)、17世纪的单旋律音乐、18-19世纪的李斯特和瓦格纳音乐、20世纪的勋伯格和斯特拉文斯基音乐都曾是“新音乐”的指代对象。而本文探讨的阿多诺新音乐思想主要指20世纪勋伯格表现主义音乐，也包括斯特拉文斯基的原始主义音乐、新古典主义音乐和序列音乐。“新音乐”作为一种先锋音乐，是追求创新性美学纲领、对传统创作体系具有颠覆性影响、具有一定社会政治学趋向的变革派艺术。第一章主要探讨了新音乐的哲学基础以及阿多诺对勋伯格和斯特拉文斯基两位先锋作曲家的看法。阿多诺关于新音乐的哲学思考离不开其“反体系”和“反同一”的哲学体系。音乐因其抽象性的特征而与哲学相似，进而成为了阿多诺阐释其哲学理论、文化工业批判理论的思想载体。阿多诺认为勋伯格的表现主义音乐是“反抗现实的有益尝试”，其音乐中呈现出的“异在性”揭示了文化工业中“伪个性化”的虚假音乐;斯特拉文斯基的现代音乐则更加激进，其原始主义时期的素材运用体现了一种文明的倒退，而序列音乐时期按照数学排列的方式组织音乐则是一种“未被完全训化的自由的仿制品”。第二章主要探讨了新音乐在艺术表达上突破传统藩篱，呈现为喧嚣、孤独、真理的三重先锋面孔。首先，文章尝试从现代音响装置带来的巨大噪音出发，探讨先锋音乐家将“噪声”这种声学废料通过拓展艺术边界的形式加工转换为“噪音”，引发一场突破音乐审美文化惯性的声学革命，以表现主义为代表的新音乐在声学印象上呈现出一种喧嚣、抽象、痛苦的现代音乐听感。其次，探讨了阿多诺认为的现代社会中的主体和工业社会成为了一种“循环往复的矛盾对立的双方”，现代工业社会的精细分工改变了人与人的劳动关系，从此社会中的人成为相互不可通约的孤独个体。新音乐的风格创新与艺术实践为传统样式所抵制，最终成为了社会的对立面，其独特的否定性带来了深刻的孤独。最后，以西方哲学中“符合论-存在论”真理观演进过程为视角，指出阿多诺的真理观意在强调真正的艺术应当以超脱性和解蔽性承担对虚假艺术和压抑社会的批判功能。第三章主要探讨了新音乐的审美救赎性。文章从传统音乐的困境出发，引出音乐作为他律性和自律性的两种形态，而新音乐作为自律性音乐能够与社会变革交互，将音乐艺术从调性传统和同一性哲学中解救出来，实现从传统到现代的救赎。另一方面，先锋性与流行性在现时性维度下是矛盾对立的双方，先锋音乐面对个体和集体的消极回避时，应当意识到流行性难以获得“时间性”“个体性”等辩证内涵而缺乏历史维度，只有在历时性维度上才能达到转换与统一。收起

关键词 : 先锋音乐审美思想艺术表达阿多诺

4. 论西方先锋派合唱艺术的表现特征

[学位论文] 向跃华湖南师范大学 2004年硕士导师: 周跃峰共43页

摘要 : 在国外有关对西方先锋派合唱音乐的专门研究还并不多,在中国有关这方面的研究就更少了,几乎还是空白.该文试图通过对先锋派合唱艺术的表现特征的论述来认识、了解先锋派的合唱音乐,从而希望通过对先锋派合唱音乐的研究并借鉴其积极的一面来丰富和繁荣... 展开

关键词 : 先锋派合唱艺术合唱音色现代音乐

5. 以约翰·凯奇为代表的先锋音乐论

[学位论文] 刘博郑州大学 2011年硕士导师: 张月共54页

摘要 : 本文研究的西方先锋音乐是特指1945年第二次世界大战以后的西方出现的带有实验性质的新音乐。在这个时期里,二战后的社会因素促成了音乐家们推陈出新,先锋音乐家们否定了传统音乐的技法和表演形式等因素,在作品中频繁更替新的技法,创造新的音色,力图让... 展开本文研究的西方先锋音乐是特指1945年第二次世界大战以后的西方出现的带有实验性质的新音乐。在这个时期里,二战后的社会因素促成了音乐家们推陈出新,先锋音乐家们否定了传统音乐的技法和表演形式等因素,在作品中频繁更替新的技法,创造新的音色,力图让自己的音乐与众不同。随着社会的发展,世界各国的交流更进步,不仅仅是在科学技术上,在文化、艺术、宗教等方面都有了更深的学习交流,西方的音乐家们接受并吸收了东方文化的精髓,东方的音乐家也与西方文化艺术融会贯通。约翰·凯奇作为先锋音乐的主要代表之一,他的创作和思想影响了当时世界上一大批作曲家。本文中笔者会详细的论述约翰·凯奇的音乐创作。事物总是有两面性,先锋音乐的发展固然推动了西方音乐的前行,但是由于作曲家在创作中过度的求新、求异,导致西方先锋音乐中出现了方方面面的问题。本文的正文分为三个部分: 第一部分:首先介绍西方的先锋音乐具体的发展,定义,流派演变。第二部分:先锋音乐之所以在音乐史上有举足轻重的地位,因为它开创了不同于以往传统音乐的新技法、努力创造实验新的音色,另外在这个时期内先锋音乐家们受到了社会发展和源源不断的新思想影响,特殊的时代造就了特殊的作品。随着东西方国家的交流学习逐渐增多,东方文化在西方慢慢生根发芽。本章节主要讲述印度哲学、日本禅宗、中国《易经》对先锋派作品的影响,受这种影响最深的莫过于约翰·凯奇的作品。先锋音乐的创作也在科技发展中汲取灵感,乐器的制作、音乐形式的创新,很多都是受到了科技发展的影响。除了音乐之外,其他的艺术形式也对先锋音乐产生了不可忽视的作用。然后从先锋音乐的代表人物美国作曲家约翰·凯奇入手继续了解,同时期在中国,谭盾作为文革后第一批大学生,带有强烈的时代思想的烙印,他们完全摒弃了传统的价值观,从中央音乐学院毕业后,谭盾去美国学习西方现代音乐。在美国他结识了约翰·凯奇,传承了凯奇的思想,在自己的作品中,他把这种西方先锋音乐的特性展现的淋漓尽致。第三部分:介绍先锋派音乐独特的风格特点,另外由于先锋派音乐的没有掌握好作品中的平衡,导致作品中新技法堆积、节奏混乱,声音效果不悦于耳。有的作品甚至走上了“行为艺术”的道路,严重脱离了音乐的本质。收起

关键词 : 先锋派音乐约翰· 凯奇创作风格美国作曲家音乐形式

6. 试论先锋小说的音乐性

[学位论文] 谷晓丹山东大学 2019年硕士导师: 马兵共60页

摘要 : 本文主要运用跨学科的研究方法，从文学与音乐的相通性入手，通过对最能体现先锋小说音乐性特点的作品的解读，尤其是对余华、格非和宁肯的部分作品的细读，以期探究先锋小说与音乐的内在关联，以及音乐性对先锋小说形式与观念的某种塑造。引言... 展开本文主要运用跨学科的研究方法，从文学与音乐的相通性入手，通过对最能体现先锋小说音乐性特点的作品的解读，尤其是对余华、格非和宁肯的部分作品的细读，以期探究先锋小说与音乐的内在关联，以及音乐性对先锋小说形式与观念的某种塑造。引言部分主要界定何谓先锋小说的“音乐性”。先锋文学中的“音乐性”既包括显性的技术层面上模仿音乐的技法，也包括隐性的音乐结构。其中，“重复”技法和“音乐元素”的运用都属于显性层面，更强调文体上的音乐性;“复调”技法则属于隐性层面，更侧重于结构上的音乐性。 “重复”是作曲技法之一，被作曲家广为使用，先锋作家从中汲取灵感，将“重复”技巧援引入文学，这种“重复”与作为文学修辞的“重复”构成了区隔，对小说的审美塑造起到了重要作用。余华就是一位擅长使用“重复”的先锋小说家，他的小说大量运用话语重复和情节重复，并始终围绕着一个主旋律层层推进叙事，由此带来叙述上的“单纯”，深化了小说人物形象。把“音乐元素”引入小说则是先锋作家跨界音乐的另一种方式，格非是这一实践的代表，他的不少小说正是通过音乐元素搭建整个框架，从而使主题得到强化与复现的。音乐中的“复调”在文学中也被广为借用，先锋作家尤其擅长通过对位、重奏的方式建构“复调”，从而赋予小说特别的结构体式，新世纪来颇有影响的先锋作家宁肯是一个代表。结语部分对论文的研究目的和意义进行了总结，文学与音乐之间的关系在于，文学通过借鉴音乐的艺术技巧而延展了自己的表域空间，让文学也具备一种“音乐性”。先锋小说比其他任何文类都强调文体的探索和革新，所以它在音乐性的跨界上走得最远，也最有探究的价值。通过挖掘先锋小说与音乐之间的关系，可以梳理清先锋文学式突进背后的音乐渊源，更深在地把握先锋文学的文体变革的意义和方法。收起

关键词 : 中国当代小说先锋文学音乐性审美思想人物形象