中国科学技术信息研究所--国家工程技术数字图书馆

[学位论文] 王子源西南大学 2020年硕士导师: 刘之共67页

摘要 : 巴托克是二十世纪最重要的作曲家之一，而交响诗《科苏特》则是作曲家在布达佩斯音乐学院最后一年时，受到浪漫主义晚期风格的影响之后结合匈牙利元素所创作出的一部大型管弦乐队作品。尽管这部作品的风格并非巴托克成熟创作时期的风格，但是这部使得... 展开巴托克是二十世纪最重要的作曲家之一，而交响诗《科苏特》则是作曲家在布达佩斯音乐学院最后一年时，受到浪漫主义晚期风格的影响之后结合匈牙利元素所创作出的一部大型管弦乐队作品。尽管这部作品的风格并非巴托克成熟创作时期的风格，但是这部使得作曲家获得高度赞誉的作品中所包含的匈牙利元素，是巴托克之前的创作所缺失的。这部作品可以被认为是巴托克开始将交响音乐创作与匈牙利元素相结合的早期实践。本文的第一章介绍了作曲家的生平经历与代表作品，以及《科苏特》的创作背景，这些会帮助我们更好的去了解这部音乐作品。第二章结合了浪漫主义晚期风格的乐队处理方式介绍了作品的乐队编制，以配器的视角对作品进行初步分析与研究。第三、四、五章则为本文的讨论重点。第三章中笔者将作品中的主题与其结构分别以“呈示型”以及“展开型”进行了相应的讨论与研究，其中主题的音色结构组织为重点分析对象。合理使用不同的音色组合方式从而带来音色对比与变化，是交响乐队重要的价值体现，而对于标题性的交响音乐作品而言，音色结构组合的多样性与合理性是主题陈述与发展过程中极为重要的技术因素。第四章在第三章的基础上更加深入地讨论了音色的节奏变化，以横向的、运动的视角进行观察与解析。基于对总谱的分析与研究，从音色的转换及交替频率所展示出的结构性特点来看，我们将作品中所出现的音色节奏变化特点分类为三个主要层次：动机式转换、乐句式转换、贯穿式转换，并分别对相应类型的转换方式进行分析与研究。第五章重点讨论音色结构中有关音色张力的部分，音色张力即相同或不同音色之间的结合所产生的，给予听者的一种相对客观的听觉感受。音色张力的强弱不只取决于音色的融合程度，还取决于作品彼时的演奏音域、演奏速度以及音响强度等客观因素，本文将会综合客观的音乐要素进行分析与讨论。第六章则为总结性陈述。尽管对于巴托克及其作品的研究已经有大量的成果，但是针对《科苏特》的分析却相当匮乏，在此笔者希望通过以作品的配器以及音色结构为切入点，为巴托克作品的研究贡献微薄之力。收起

关键词 : 交响诗巴托克音色结构

2. 死之升华在音乐作品中的具体体现——以三首交响诗为例

[学位论文] 钱雪莲东北师范大学 2009年硕士导师: 高志民共47页

摘要 : 死亡不仅仅是一个简单的人生话题，而且是人类生活、社会发展、思维存在的必然现象和结果；音乐作为社会生活的一个种表现手段，来描绘死亡，必然有其存在的意义；死亡是一个古老的人生哲学问题，死亡主题的创作无论从远古还是近代都未曾衰落过；了解... 展开

关键词 : 死之升华音乐作品交响诗

3. 徐昌俊交响诗《雪域高原》创作特征研究

[学位论文] 陈紫静广西师范大学 2023年硕士导师: 李肖一共98页

摘要 : 中国当代著名作曲家徐昌俊先生1986年创作的交响诗《雪域高原》，从创作完成至今已在北京音乐厅、天津音乐厅等地成功上演数次，其作品演出反响良好，获得业内人士的高度好评与喜爱，是一首在听觉审美上震撼人心的乐曲，同时也是一部从作曲技术理论和... 展开中国当代著名作曲家徐昌俊先生1986年创作的交响诗《雪域高原》，从创作完成至今已在北京音乐厅、天津音乐厅等地成功上演数次，其作品演出反响良好，获得业内人士的高度好评与喜爱，是一首在听觉审美上震撼人心的乐曲，同时也是一部从作曲技术理论和文化内涵的容纳等多角度出发都具有研究价值的优秀作品。因此，本文选以徐昌俊交响诗《雪域高原》的创作技法及其作品所附含的精神内容作为研究主题，挖掘作曲家在该作品的艺术、文化、精神等方面所传达的价值。文章共分为五个章节：第一章绪论部分概述本文的选题缘由，研究目的意义，以及关于对徐昌俊作品、中国交响诗的研究综述。第二章从背景出发，分别从中国现当代交响诗体裁的创作、现当代藏族题材音乐创作以及交响诗《雪域高原》的创作背景出发，进行一个全面的概述。第三章针对作品《雪域高原》做一个音乐本体分析，共分为五个部分：1.混合性自由结构逻辑；2.音乐主题材料与发展；3.节奏的自由化；4.多声技法的运用；5.管弦乐队的音响设计。其中，音乐结构方面，由于作品采用混合性自由结构逻辑，因此先将音乐的宏观结构进行整体解读，同时，对作品的微观结构进行细致的分析，剖析音乐整体与局部的结构特征；在音乐主题材料方面，对主题材料及其扩展，对比材料的引用与发展进行详细分析；节奏的自由化展现方面，分别从横纵向出发进行分析，横向节奏主要突出其无重音节奏和移动重音节奏的运用，纵向上主要以纵向连音节奏之间的融合应用为分析主体；多声技法运用方面，针对作品中突出的五声纵合性结构和声、二四五度结构和声和线性结构和声应用的技法特点进行分析，领悟作品在多声技法上的民族精神体现；作品乐队音响设计方面，从乐队编制、音响设计、特殊音效缔造手法这三个方面出发，将对作品做进一步研究。第四章重点分析作品中所特有的突破性音乐语言与结构，包括作品中出现的学贯中西式主题材料音、中音乐“情感性”、“描绘性”、“象征性”出发的闳中肆外的音乐三维内涵，以及感染着“卓”、“伊”、“勒”藏族民间歌舞元素的音乐形象分析。第五章梳理出交响诗《雪域高原》的音乐文化价值及影响，总结出作品所赋有的“民族文化激活”的音乐文化价值和“民族文化凝聚与传承”的音乐文化影响。收起

关键词 : 交响诗艺术创作文化传承徐昌俊

4. 斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》音乐探析

[学位论文] 杜娟哈尔滨师范大学 2012年硕士导师: 孙鹏共45页

摘要 : 斯美塔那的交响诗创作，以他独特的表现形式和展现内容屹立于世界著名民族作曲家之列中。他的作品在李斯特开创的交响诗套曲的基础上，运用了新的体裁结合新的形式与表现风格，展现他强烈的民族自豪感。这些作品是捷克音乐的一盏指航灯，也为其他的民... 展开

关键词 : 斯美塔那交响诗套曲民族性结构特点

5. 交响诗《祖国山河颂》的音乐分析

[学位论文] 王永利山西大学 2023年硕士导师: 高燕共81页

摘要 : 交响诗《祖国山河颂》是笔者所创作的一部双管编制的管弦乐作品。作品采用奏鸣曲式结构，主部主题勾勒出祖国安定和谐的画卷、副部主题营造出祖国山河肃穆宏伟的氛围，展开部中引用了豫剧《包龙图围监》部分唱段材料，运用西洋乐器的配置来刻画和平之... 展开

关键词 : 交响诗《祖国山河颂》音乐分析曲式结构

6. 辛沪光交响诗中音乐叙事性的研究

[学位论文] 贾东红西北师范大学 2013年硕士导师: 李彦荣共40页

摘要 : 辛沪光(1933—2011)女作曲家,是新中国培养出来的第一批有成就的女作曲家,也是我国享有国际声誉的作曲家之一。1956年,年仅22岁的辛沪光,以气势磅礴的交响诗《嘎达梅林》震动了整个乐坛,在50年创作生涯中,辛沪光完成了近千部(首)作品,将原生态蒙古族音... 展开辛沪光(1933—2011)女作曲家,是新中国培养出来的第一批有成就的女作曲家,也是我国享有国际声誉的作曲家之一。1956年,年仅22岁的辛沪光,以气势磅礴的交响诗《嘎达梅林》震动了整个乐坛,在50年创作生涯中,辛沪光完成了近千部(首)作品,将原生态蒙古族音乐与交响乐这一西方音乐形式完美融合,是她在作曲领域里最大的艺术成就。本文共分为三个部分,研究内容涉及辛沪光的生平简介、创作特征,重点研究作曲家所创作的交响诗的创作情境、标题文本的情节源头及其解读,同时探究交响诗的音乐语言特征与叙事性表现手法之间的关联。第一部分主要概述了辛沪光其一生的音乐创作并简要介绍了她的创作特征等问题。第二部分关注的是交响诗的艺术特征、作曲家的生活情境以及创作历程,从而解读辛沪光交响诗中的文本来源,以及作曲家在这些文本人物形象和情节的取舍过程中所融入个人的审美观念和独特理念。第三部分详细论述了辛沪光在主题动机材料的构建上,以较为凝固成型的状态呈现,运用对比、展开等技术手段及不同的贯穿方式渗透到整部音乐作品中,这些主题材料常被用来塑造独特的人物性格面貌,从而满足作曲家所刻画的人物形象、展示内心冲突、制造情感高潮等多种音乐中的“叙事”需求,并传递出作曲家本人的创作意图、情感表现以及艺术趣味,成为一种重要的音乐叙事手段。还有对交响诗的结构形式是如何对标题内容进行表达的,即标题文本中所表达的内容如何存在于音乐作品形式结构当中。另外,通过分析和探究辛沪光交响诗的音色组织方式、织体形态特征及音响变化,解析辛沪光交响诗中配器技法的布局中存在的音乐“叙事”手法。最终全面解读辛沪光交响诗的音乐“叙事”手法及其创作理念和艺术价值与地位。收起

关键词 : 辛沪光交响诗音乐叙事性音乐作品创作技法

7. 斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》音乐本体研究

[学位论文] 黄杰沈阳师范大学 2013年硕士导师: 邢艺共101页

摘要 : 捷克民族乐派著名作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》是作曲家的巅峰之作，这一作品以一种全新的形式呈现，赋予了交响诗这一体裁新的艺术效果。另外，这部作品中纯熟的作曲手法，也使得作曲家跻身于世界著名作曲家之列。作为捷克音乐的奠基人，... 展开

关键词 : 捷克民族乐派斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》

8. 李斯特交响诗结构特点研究

[学位论文] 李娜长江大学 2014年硕士导师: 董焰;钱仁平共96页

摘要 : 李斯特是十九世纪浪漫主义时期重要的作曲家，首创了“交响诗”这一新的音乐体裁，是继贝多芬之后交响乐领域又一重要的体裁形式。本文以李斯特的十三首交响诗为基本出发点，对其结构进行逐一剖析，力求从宏观的角度来把握其交响诗的结构特点。全文共... 展开

关键词 : 李斯特交响诗结构特点创作手法调式调性

9. 拉赫玛尼诺夫《死之岛》作曲技法分析

[学位论文] 曹青新吉林艺术学院 2021年硕士导师: 杨一伦共65页

摘要 : 交响诗《死之岛》是谢尔盖·拉赫玛尼诺夫见到德籍画家阿诺德嘞克林所创作的一幅作品《死之岛》作曲家所创作的主题灵感来源于画作，拉赫玛尼诺夫不仅完美呈现出了绘画上所蕴含的死亡涵义，并且加以自己的理解。赋予了作品希望的含义。本文划分... 展开

关键词 : 交响诗拉赫玛尼诺夫作曲技法创作理念

10. 李斯特交响诗《英雄的葬礼》配器技术分析与研究

[学位论文] 王淑婷西安音乐学院 2022年硕士导师: 刘铮共101页

摘要 : 李斯特是首先提出“交响诗”这一概念的作曲家，他在交响诗这一体裁中所作出的成就带给19世纪标题音乐的影响是毋庸置疑的，他创作的交响诗作品犹如一颗颗种子般投向浪漫主义音乐的土壤中，此后开始生根发芽，促进了浪漫主义时期标题音乐的大发展。他... 展开

关键词 : 李斯特交响诗《英雄的葬礼》配器技术