中国科学技术信息研究所--国家工程技术数字图书馆

[学位论文] 谢世琦河北大学 2023年硕士导师: 郄建业共76页

摘要 : 实际上，从任何中国文艺的研究角度来看，对“小城镇”文艺作品的研究都遭受了不同程度的忽视，即便是以“小城镇”为表现内容的电影屡次获得国际大奖，但是这只会突增许多各式各样的导演分析以及创作风格分析，而对总体性的“小城镇电影”分析则寥若... 展开

关键词 : 小城镇电影外来者美学特征文化内涵

2. 以梦观“梦”——大卫·林奇电影创作模式研究

[学位论文] 王波河北大学 2017年硕士导师: 郄建业共76页

摘要 : 提到大卫·林奇人们总是会首先想到一系列的词语来修饰与表达对于这位电影导演的作品印象比如华丽、阴郁、诡异、惊悚、恐怖、悬疑等等，东野圭吾在其作品中写道：“世上有两种东西不能直视，一是太阳，一是人心。”人心不能够直视，因为人们接受不了... 展开提到大卫·林奇人们总是会首先想到一系列的词语来修饰与表达对于这位电影导演的作品印象比如华丽、阴郁、诡异、惊悚、恐怖、悬疑等等，东野圭吾在其作品中写道：“世上有两种东西不能直视，一是太阳，一是人心。”人心不能够直视，因为人们接受不了真实的人心所透露出来的难以置信的黑暗与残暴，但是在林奇的电影中对于人物心理的描写令人惊叹又直指人心。他是当代美国电影界一个特立独行的人，也是这个行业中的多面手，在其作品中既有温暖平淡的《史崔特先生的故事》，也有诡异与黑暗的《蓝丝绒》和《穆赫兰道》。他的影片独树一帜、耐人寻味的同时又褒贬不一、毁誉参半。不管人们对其存在怎样的评价，其作品在普遍性中所蕴含的独特性特征正是我们探索与发掘的乐趣与意义所在。本研究以林奇作品的独特性叙事特征即梦境式的影片构成方式为切入点，由结构的变化阐释电影表现主题的无限拓展性，深入进行文本解读的同时论述其电影的独特创作模式和作品风格。首先通过窥探林奇从小到大的生活与环境以及其后独特的身心修习方式对他日后艺术创作的影响分析其电影创意的来源渠道。从其电影叙事与主题两大方向的多个微观方面读解与分析其电影中的诸多特点。最后则是通过分析和读解林奇诸多电影创作特征后展现出来的对于我国影视创作者所获得的其实与借鉴。本研究的目的就在于寻找到林奇电影创作模式和解读其中内涵过程中，展现影片精读的基本方法与读解策略，在深入剖析电影文本的基础上直面影片所带来的结构上的“打破好莱坞经典叙事结构与元素进而重新组合”的问题，以及内容上所隐含的哲学中关于“我是谁”与“认识自己”的问题，尝试说明处理“梦境”中的种种幻象与真实的对比关系，讨论“主观与客观”在大卫·林奇电影中的呈现方式，还原他们在大卫·林奇影片中的“统一性”的原初位置。品读电影中映射出来的深度智性的艺术价值，分享电影中“文化与思想”的精彩呈现方式。收起

关键词 : 影视艺术美国电影艺术创作大卫· 林奇

3. 娄烨城市影像中的空间研究

[学位论文] 杨蕾河北大学 2022年硕士导师: 郄建业共70页

摘要 : “空间转向”的发生扭转了“空间”被忽视的局面，诸多学科开展了对于空间的研究。电影作为时空艺术，物质基础复合视听艺术，承载着主观思考与认识，空间自然在其中发挥着重要作用。娄烨作为“唯城市者”，其作品是聚焦社会现实发展的城市影像，而“... 展开 “空间转向”的发生扭转了“空间”被忽视的局面，诸多学科开展了对于空间的研究。电影作为时空艺术，物质基础复合视听艺术，承载着主观思考与认识，空间自然在其中发挥着重要作用。娄烨作为“唯城市者”，其作品是聚焦社会现实发展的城市影像，而“空间”作为城市最为主要的标识符号，承担的指涉作用优于抽象的“时间”。因此，使用跨学科的研究方式，利用空间理论研究娄烨的城市影像，是分析其创作理念和艺术追求的新途径。同时，对娄烨影像中的“空间”进行研究，也有助于探寻城市发展下空间与社会、人与空间之间复杂关系。本文借助空间研究相关理论，运用系统归纳、内容分析、比较研究等方法对娄烨影像中空间及其中隐喻含义进行深入剖析，力求更精准、深刻的认识导演在作品中蕴含的精神内核及美学倾向。绪论章节，阐明研究背景及意义，梳理当前的研究现状，明确研究思路、方法及创新点。第一章“空间认识及娄烨电影”。以“空间转向”为界概述空间理论及发展，明确本文讨论的空间，说明娄烨对空间的重视。第二章“城市空间：弱地域和异主流的特质彰显”。以娄烨作品中常出现的三座城市“上海、南京、武汉”为对象，从宏观层面对娄烨在空间选择和呈现上所具有的风格进行论证。第三章“公共空间：社会现实与个人意志的交织”。将研究视野收缩至中观层面“公共空间”，以娄烨影像中最具普遍共性的三类空间为对象，细化其中包含的各空间，在论证公共空间仍延续后现代风格基础上，深入分析各空间具有的隐喻含义，物质景观及空间中的人都已成为空间实践产物。第四章“私人空间：个人生存体验与自我实践”。则是将研究视野再深入至微观的私人层面，私人空间中娄烨通过构建异质化“居住空间”表达着现代人焦虑无助、游戏人生、丧失亲缘情感的精神症候。“身体空间”中，“面孔”对四周幻境进行着压缩，放大的身体配合着作者的“在场”呈现出监视效果，人的主观感觉成为被表现的主角。“躯体”在“死亡”和“性爱”两种经验活动中，完成了对理性的反叛，实现了精神自由。颠覆理性，主体至上的生存美学最终成为私人空间的核心。最后，结论部分，在总结娄烨影像中空间所具有的后现代风格的基础上，进一步阐述空间在他的影像中所具有的审美意义、社会价值及启示。收起

关键词 : 城市影像空间理论创作理念艺术风格

4. 现实主义之外:新世纪内地乡村电影风格新探

[学位论文] 智露河北大学 2022年硕士导师: 郄建业共67页

摘要 : 2021年是推进乡村振兴的元年。乡村经济一直在稳步高速发展，物质生活水平提高的同时，精神文明也要跟上，因此，让经济与文化齐头并进才是乡村发展的硬道理。电影作为文化产业，势必要承担起让人们接触和了解乡村，传播乡土文明，提升乡村文化自信的... 展开 2021年是推进乡村振兴的元年。乡村经济一直在稳步高速发展，物质生活水平提高的同时，精神文明也要跟上，因此，让经济与文化齐头并进才是乡村发展的硬道理。电影作为文化产业，势必要承担起让人们接触和了解乡村，传播乡土文明，提升乡村文化自信的职责。乡村电影随着乡村和电影产业的发展整体呈蓬勃发展之势，尤其新世纪以来，乡村电影延续传统创作手法，更探索出除传统现实主义外的新表现方式及风格类型，涌现了像《hello，树先生》《心迷宫》《北方一片苍茫》等高口碑获奖之作，和《驴得水》《我和我的家乡》《一点就到家》等高票房惊喜之作。无论是口碑高还是票房优，其创作都离不开对传统的革新，创新乡村电影的视觉呈现和叙事手法，成为进一步打开乡村电影市场的钥匙，聚焦乡村电影风格研究具有促进内地乡村电影事业的发展，发挥电影“改良社会”的教化功能，加快乡村精神文明建设的现实意义。本文以新世纪为时间节点，运用文献研究法、文本分析法、比较分析法，对内地乡村电影进行纵向分析。第一章在原“乡村电影”的概念界定基础上划定“新世纪乡村电影”概念、厘清乡村电影“现实主义之外”之所指、同时大致归纳出新世纪乡村电影“现实主义之外”的新风格类型。二、三、四章根据以上归类，进行系统分析，第二章以内地乡村存在的魔幻现实为切入点，分析魔幻讽喻风格形成的原因，梳理魔幻化的表现形式，总结新世纪以来该风格的突破性表现；第三章聚焦乡村暗角，分析黑色悬疑风格形成的原因，梳理类型影响下主观化的表现形式和进阶成果；第四章以后现代为出发点，分析后现代喜剧风格形成的原因，梳理影视中游戏化的表现形式和喜剧后现代转型的探索成果。对新风格成因之分析，在于点赞和鼓励创作者们能够有更多方面的大胆尝试和突破；对代表作在影像呈现和叙事手法上超越传统现实主义之外的表现形式的梳理，在于为乡村电影的后续创作提供理论思考与借鉴；对新世纪以来新风格较之以往获得的突出成绩的总结，在于鼓励更多电影人更加积极地肩负起用“光影助力乡村振兴”的责任和担当。收起

关键词 : 电影创作乡村题材魔幻讽喻黑色悬疑现实主义艺术风格

5. 张爱玲电影剧本中的男性形象研究

[学位论文] 李志凯河北大学 2020年硕士导师: 郄建业共67页

摘要 : 张爱玲不仅仅是一位作家，还是一位杰出的编剧。她在四十年代开始进行电影剧本创作，五六十年代是其剧本创作的高峰期，她一生创作了十四个电影剧本，上映且无争议的剧本有十个。近年来对张爱玲电影剧本的研究越来越丰富，但还未有系统分析其剧本中男... 展开张爱玲不仅仅是一位作家，还是一位杰出的编剧。她在四十年代开始进行电影剧本创作，五六十年代是其剧本创作的高峰期，她一生创作了十四个电影剧本，上映且无争议的剧本有十个。近年来对张爱玲电影剧本的研究越来越丰富，但还未有系统分析其剧本中男性人物形象的，本文以张爱玲电影剧本的男性形象为主要分析对象，探讨张爱玲作为电影编剧的艺术魅力。本文研究内容主要分为几个部分：第一部分主要介绍本文选题原因，并对张爱玲所有的电影剧本进行归类梳理。通过对作品与研究作品的梳理，分析对于张爱玲电影剧本国内外研究的现状，从中找出研究者们还未曾研究到的盲区，并阐述研究的目的与意义。第二部分从张爱玲的经历出发，对其电影剧本中的男性形象进行了类型性阐释。破碎童年的创伤性体验、爱人见异思迁的情感伤痛、对美好爱情的期许与对生活琐事的敏感洞察等的共同影响下，张爱玲在电影剧本中塑造了四类性格鲜明的男性形象：懦弱无能、自私自利的父亲；婚内出轨、薄情寡义的丈夫；直率真诚、忠贞不渝的恋人；精明狡黠、圆滑世故的仆人等。在这四类标新立异的男性形象的塑造中，张爱玲瓦解了宗法父权，借此完成了对传统家庭观和婚恋观的颠覆。第三部分将深入结合文学与影视创作的相关理论进行文本解读，欣赏张爱玲电影剧本中男性人物形象塑造的艺术手法。张爱玲在剧本中中通过滑稽搞笑的人物行为、心思缜密的道具运用、角色身份的对调替换、类型化人物的塑造等，运用电影技法塑造出一个个鲜活的男性形象，由浅入深地剖析了男性的心理，展现了男性地位的颠覆，表达了张爱玲对美好情感的期许，妙趣横生地向展现一门风趣幽默、笑中有泪的艺术。第四部分分析张爱玲电影剧本中男性人物形象的价值与意义。张爱玲敏锐洞察到了当时电影对中产阶级生活描绘的空缺，讲述了一系列中产家庭的故事，在中国电影题材上具有重要补白作用；深受五四运动思想影响的张爱玲，塑造了一系列有责任、有担当的都市新青年形象，表达了张爱玲对未来的美好期许；同时，张爱玲勇敢地将深受男权压迫的女性心理与女性地位直观得展现出来，思考正确的两性关系，并且进一步将反抗男权的思想由隐喻变为直接的行为对抗，表达出对女性性别认同的美好愿望。收起

关键词 : 电影剧本张爱玲男性形象人物塑造

6. 张黎电视剧导演艺术研究

[学位论文] 胡颜河北大学 2019年硕士导师: 郄建业共67页

摘要 : 电视剧艺术自诞生以来，就以其独特的传播方式被广大群众所接受。归因于传播媒介不同，导致电视剧和电影被归结为完全不同的两种艺术门类。所以，电视剧导演的艺术地位不像电影导演那样受人认可。有些学者甚至提出“电视剧是编剧的艺术”这种略带偏颇... 展开电视剧艺术自诞生以来，就以其独特的传播方式被广大群众所接受。归因于传播媒介不同，导致电视剧和电影被归结为完全不同的两种艺术门类。所以，电视剧导演的艺术地位不像电影导演那样受人认可。有些学者甚至提出“电视剧是编剧的艺术”这种略带偏颇的观点。其实，电视剧导演不仅是故事的阐释者、个体精神的表达者，更是自我理念的阐述者。因此，对电视剧的审美价值追求就成为一个电视剧导演的必备素质。在中国竞争激烈的影视行业，张黎导演是不能不提及的一位。他一直坚持“悲壮的情怀是在特殊环境下催发出来”的新历史主义观，通过解读剧本中人物的悲剧性，从多种史料探究，合理想象人物在当时的境遇中可能催发的行为和思想，并利用视听风格化的影像加以表现。他拍摄电视剧不妥协，也不盲从，有韧劲儿，但不执拗。他以执着于影像的艺术追求，独特的艺术造诣，创作了一部部经典的电视剧作品，成为公认的“最会拍历史剧的导演”。尤其是在历史题材电视剧遇冷大背景下的今天，如何在保证历史真实性的同时发挥导演的个人风格，提高艺术质量，丰富受众的精神内涵，就成为广大艺术工作者必须要思考的问题。因此，本论文即研究张黎电视剧的导演艺术，首先能够对电视剧导演的地位做出合理的阐释，其次可以为电视剧尤其是历史题材电视剧的拍摄提供范例作用，最后可以为电视剧导演在商业和艺术中寻求平衡点找到合理方式。本文以张黎在其电视剧中运用的导演艺术手法为研究对象，分四个部分对其进行探究讨论，第一部分为正文的第一章，主要是对论文的研究目的、方法等进行概括总结。第二部分是正文第二章，主要对张黎电视剧进行概括总结，并重点阐述张黎的影视思维对拍摄电视剧的指导作用。第三部分是论文的第三、四章，这两部分是本篇论文的重点，主要从其导演的作品入手，论证和探知张黎导演的电视剧叙事策略；从其电视剧作品的影像角度出发，按照视觉、听觉、蒙太奇这三个维度对张黎影视作品艺术性进行深入研究，探讨张黎电视剧电影化的艺术追求和美学风格。第四部分是论文正文的最后部分，主要从文化层面对张黎拍摄的影视作品进行分析研究，确立张黎电视剧类型里的标杆作用。研究和探讨在过度消费文化历史的大环境中，电视剧导演是如何做到艺术和商业的平衡。收起

关键词 : 张黎电视剧导演艺术

7. 21世纪以来“贵州区域”电影的空间叙事研究

[学位论文] 王珏璇河北大学 2023年硕士导师: 郄建业共65页

摘要 : 在“中国电影学派”建构的背景下，学术界由电影时间的研究即电影史的研究，逐渐转向对电影空间的研究，主要表现在对“区域电影”的关注上，21世纪以来“贵州区域”电影逐步进入中国电影研究的视野中，独特的地理空间和文化空间成为贵州本土创作者及... 展开在“中国电影学派”建构的背景下，学术界由电影时间的研究即电影史的研究，逐渐转向对电影空间的研究，主要表现在对“区域电影”的关注上，21世纪以来“贵州区域”电影逐步进入中国电影研究的视野中，独特的地理空间和文化空间成为贵州本土创作者及外来创作者的表现对象，“贵州区域”电影在中国影像空间研究中形成了一股异质的“新力量”，具有独特的审美价值。因此，本文以“贵州区域”电影为研究对象，聚焦于“贵州区域”电影依托地域空间完成叙事及影像意义的探究。本文从背景理论、艺术构建、文化传播三个维度对贵州区域电影的空间叙事进行探究，研究共分为六个部分。绪论部分，首先提出研究对象分析选题来源，其次在理论意义和实践意义上分析本文的研究意义及研究价值，再次根据研究对象进行国内外研究现状分析，最后提出本文的创新之处。第一章在背景理论的维度上，首先对概念进行界定，明确区域电影中的“贵州区域”，并界定“贵州区域”电影的概念及范围，其次，谱系“贵州区域”电影的发展脉络，将其分为21世纪之前话语权较弱的“贵州影像”和21世纪至今渐成体系的“贵州区域”电影，最后，分析“贵州区域”电影中的空间叙事意识的来源。第二章在背景理论的维度上，根据文化地理学、恋地情结、人文地理学等理论，分别从地域本体、创作者意识、历史变化三个方面分析“贵州区域”电影空间叙事的形成原因。第三章在艺术构建的维度上，分析“贵州区域”电影空间叙事的艺术表达。首先，根据电影艺术的视听理论对“贵州区域”电影中空间叙事的视听手段进行分析，其次，根据空间叙事、人文地理学等理论分别分析“贵州区域”电影的影像空间塑造叙事形象和建构叙事主题的功能。第四章在文化传播维度上，结合哲学思想，根据文化认同、共同体美学等理论，分析“贵州区域”电影空间叙事的文化所指，影像空间中的审美价值及文化价值。结论部分，总结“贵州区域”电影具有强烈的空间叙事属性，贵州地域空间的独特性及审美价值的意义。收起

关键词 : 区域电影空间叙事影像空间恋地情结

8. 香港同性题材电影的发展与流变

[学位论文] 王璐瑶河北大学 2019年硕士导师: 郄建业共65页

摘要 : 香港同性题材电影是香港影坛中不容忽视的存在，作为对社会边缘群体生存境况的影像呈现方式，其产生和发展伴随着社会对待同性恋问题态度的转变，本文对香港同性题材电影的兴起原因以及发展状貌进行了分析，对其多元流变的历程进行了探究，并对香港同... 展开香港同性题材电影是香港影坛中不容忽视的存在，作为对社会边缘群体生存境况的影像呈现方式，其产生和发展伴随着社会对待同性恋问题态度的转变，本文对香港同性题材电影的兴起原因以及发展状貌进行了分析，对其多元流变的历程进行了探究，并对香港同性题材电影的未来发展进行思考与展望，以期对香港同性题材电影的研究提供有益补充。本文共分为三个章节，在绪论部分对基本概念进行了解读。第一章节，对香港同性题材电影兴起的原因进行分析，分别从来自于香港社会的内部因素，受西方文化影响的外部因素，以及香港电影自身的创作与发展三个方面进行分析，说明香港同性题材电影诞生的必然性；其次，对香港同性题材电影的发展历程进行阶段性划分，分析其不同时期的发展特点。第二章节，分析香港同性题材电影的多元流变，分别从叙事角度，分析导演创作思路和表现方式的变化，表现主题愈发丰富与深刻，角色形象趋向正常并鲜活，影像表达的演变推动着香港同性题材电影向着更好、更客观的方向发展；从传播角度，对香港同性题材电影的传播方式和受众结构进行分析，传播方式的便捷迅速与稳定的观影群体，是同性题材电影得以继续向前发展的重要保障；电影审查制度的转变，对同性题材电影限制的放宽，电影市场的开放与健全均使得同性题材电影的发展环境得到改善；同时，创作主体的自发性与创新性，又为香港同性题材电影的发展增添了新的活力。社会客观因素加之创作主体的主观能动，为香港同性题材电影的发展提供了强劲动力。第三章节，分析得出香港同性题材电影的文化映射，并对其现阶段的发展进行思考，突破发展困境，积极进行创新，同时对其未来发展做出展望，以期使香港同性题材电影具有更为深刻的意义与价值，逐渐走近主流社会。香港同性题材电影的产生与发展有其历史必然性，作为一种独特的艺术样式，它的出现既丰富了电影的类型，同时又为主流社会了解同性恋群体提供了有效途径，直观可感的影像画面为这类特殊群体抒发着其内心独有的“同性之情”。收起

关键词 : 香港同性题材电影文化映射传播方式受众结构

9. 电影作者论视域下丹尼斯·维伦纽瓦电影研究

[学位论文] 李轩河北大学 2019年硕士导师: 郄建业共63页

摘要 : 加拿大导演丹尼斯·维伦纽瓦是当今世界影坛最受瞩目的中生代导演之一，也是当今好莱坞体制内最为成功的外籍导演之一。纵观维伦纽瓦的电影创作生涯，虽然经历了加拿大独立电影创作语境到好莱坞体制电影创作语境的转变，但其电影序列总体呈现出鲜明的... 展开加拿大导演丹尼斯·维伦纽瓦是当今世界影坛最受瞩目的中生代导演之一，也是当今好莱坞体制内最为成功的外籍导演之一。纵观维伦纽瓦的电影创作生涯，虽然经历了加拿大独立电影创作语境到好莱坞体制电影创作语境的转变，但其电影序列总体呈现出鲜明的个人风格与连贯的主题表达，具有强烈的“作者电影”气质。维伦纽瓦在其充满悬疑与神秘色彩的故事当中，以客观而疏离的姿态营造充满张力的环境氛围，用极具个人风格的影像美学，带领观众感受主人公在谜团中探寻真相的过程，从而使观众产生情感上的共鸣，引发对人性的反思和对道德的重塑。 “电影作者论”是电影艺术发展历史当中一个极为重要的理论概念，它的产生与发展对世界电影艺术具有重要而深远的影响。电影作者论成为二十世纪六十年代以来成长起来的电影创作者们对于电影艺术价值的评判准则，以及对于电影艺术创作的精神向导。然而电影作者论从一开始被提出就带有先天的局限性和内在的相悖性，随着电影艺术在时代变迁中不断地发展演变，电影作者论始终无法在动态的语境中保持合理的自恰，因而逐渐步入边缘化的境地。然而，对于那些在优秀的电影创作当中体现出鲜明而独特的风格化艺术表达的导演来说，电影作者论依然是分析他们艺术创作最为有效的理论路径，作者研究依然是进入他们电影世界最为快捷的入口。维伦纽瓦就是这样一位优秀的电影创作者，即便其未能完全符合电影作者论的原有评判标准，但仍然应该被冠以“作者”的称号。在当今时代的电影艺术发展语境之下，电影的商业性与艺术性、电影创作的独立性与体制性愈发紧密交融，电影作者论不应局限于陈旧的规范之中，而应该与时俱进，放宽对电影创作者，尤其是体制内电影创作者的评判标准，并重拾电影作者论的精神底色，起到鼓励和引导电影创作者坚持艺术追求与个性表达的积极作用。本文首先梳理电影作者论的发展历程，并以“迷影文化”的视角重新认识电影作者论的历史本质。接着依据电影作者论作为电影批评的方法论理论框架，对维伦纽瓦的电影创作进行作者性研究，归纳和总结维伦纽瓦在主题表达和美学风格两个方面的创作特性。最后以维伦纽瓦及其所代表的好莱坞“体制作者”在电影创作上的特征为例，尝试探讨电影作者论在当今时代电影艺术发展语境之下的应有之义。收起

关键词 : 丹尼斯· 维伦纽瓦电影作品电影作者论艺术风格

10. 伊朗的另一扇窗户——阿斯哈·法哈蒂电影研究

[学位论文] 樊明娇河北大学 2018年硕士导师: 郄建业共63页

摘要 : 本文通过对伊朗导演阿斯哈·法哈蒂电影的研究，着重探讨了法哈蒂对伊朗新电影的继承和发展，法哈蒂电影的思想底色、法哈蒂电影的叙事风格和法哈蒂电影的视听呈现这四个核心问题，以启示中国电影对特色民族文化因素的运用和如何表达严峻的社会现实问... 展开本文通过对伊朗导演阿斯哈·法哈蒂电影的研究，着重探讨了法哈蒂对伊朗新电影的继承和发展，法哈蒂电影的思想底色、法哈蒂电影的叙事风格和法哈蒂电影的视听呈现这四个核心问题，以启示中国电影对特色民族文化因素的运用和如何表达严峻的社会现实问题。首先，在引言的部分解释了选择阿斯哈·法哈蒂导演作品作为研究对象的原因，国内外研究现状和创新点。选择阿斯哈·法哈蒂导演作品作为研究对象的原因是他的作品具有强烈的个人风格。作为伊朗新电影的第五代导演，法哈蒂站在巨人的肩膀上对伊朗新电影进行了继承和发展，丰富了伊朗电影的叙事方式和主题选择，为伊朗打开了另一扇窗户，带我们去探寻伊朗不同的风景。通过对当前法哈蒂作品的研究状况的分类归纳，从四个方面总结了国内外的研究成果，吸取其精华剔除其糟粕，结合个人的思考和老师的指导形成了本文的创新点。其次，本文研究了法哈蒂作品中的思想底色，基本思想涵盖了四个方面：哈罗德?品特的戏剧思想，对宗教与法律的思考，对伊朗现代中产阶层的关怀和话语的丧失。哈罗德·品特的戏剧思想对法哈蒂的影响主要是主题选择和空间环境缔造两个方面。导演对宗教与法律的思考则是源于伊朗特殊的政治体制和法制体制。对伊朗现代中产阶层的关怀则是从现代中产阶层的婚姻入手，全面剖析了现代中产阶层在政治、文化和经济方面所遇到的种种困境。话语主要分为两个部分：沟通不畅的困境，难以表达的痛楚。然后，本文重点分析了法哈蒂作品的叙事风格，即尊重观众内心话语的叙事架构、“走进”与“缺席”的二元结构代替了因果逻辑关系和别开生面的人物形象塑造。法哈蒂在电影中善用在电影中留白，将冲突矛盾和戏剧悬念埋入叙事，巧妙地运用“走进”和“缺席”两个关键性元素，丰富故事的展现形式，塑造了别开生面的人物形象，在一定程度上弥补了伊朗新电影在叙事上的不足。最后，本文从画面和声音两个方面分析了法哈蒂影片的视听呈现，在视觉语言方面分为景别与景深，镜头和手持摄影三个部分，听觉语言分为人声、音响和音乐三个部分。收起

关键词 : 阿斯哈· 法哈蒂电影创作思想底色叙事风格视听呈现