摘要: 雕版印刷术在宋代被广泛使用，版刻宋体字应运而生，标志着我国文字信息的传播从手抄时代正式步入印刷时代。版刻宋体字是人文和技术高度融合的产物，其形成和发展在汉字文化演变史上可谓一次伟大变革，极具研究价值和意义。 版刻宋体字在继承我国... 展开 雕版印刷术在宋代被广泛使用，版刻宋体字应运而生，标志着我国文字信息的传播从手抄时代正式步入印刷时代。版刻宋体字是人文和技术高度融合的产物，其形成和发展在汉字文化演变史上可谓一次伟大变革，极具研究价值和意义。 版刻宋体字在继承我国传统楷书书法文化的同时，不断注入各个时代的审美观念，形成了独特的汉字字形形态。本文着重探究版刻宋体字的文化意蕴和设计美学所在，以“有形”到“无形”为研究路径，逐级深入展开。在厘清其形成发展的同时，通过对相关宋代刻本的收集整理，从“笔形变化”、“构字秩序”和“空间统一”三方面来分析归纳版刻宋体字的视觉形态表现。透过有形的表象进而追溯其无形的根源，从宋代哲学对“常理”的追求，文人志士对尚意书风的推崇，词文诗说对民生与自然的关注，生活品质随文化重心转移的体现等方面挖掘版刻宋体字的设计美学本质，此后总结、提炼版刻宋体字的文化意蕴。最后对版刻宋体字进行设计实践，为推动版刻宋体字的创新设计发展提供理论基础，以期实现现代字体设计文化精神传承与新时代审美注入并进。 本研究进一步拉近了传统文字造型同设计实践之间的距离，在传承和弘扬中国优秀传统文化的同时，增强我们的文化自信，把优秀的传统文字样式引入现代人的日常生活中，促进我国大众审美提升和精神文明的建设。 收起