摘要: 俄罗斯著名作曲家安纳托利·伊凡诺维奇·库夏科夫的一生为不同乐器创作了大量不同风格体裁的作品包括交响乐、钢琴曲、民族乐、声乐、室内乐、手风琴曲。 《春天组曲》是库夏科夫晚年代表作品之一，这首作品具备了20世纪现代派作曲技法的风格。同时... 展开 俄罗斯著名作曲家安纳托利·伊凡诺维奇·库夏科夫的一生为不同乐器创作了大量不同风格体裁的作品包括交响乐、钢琴曲、民族乐、声乐、室内乐、手风琴曲。 《春天组曲》是库夏科夫晚年代表作品之一，这首作品具备了20世纪现代派作曲技法的风格。同时也是对演奏者的琴技有着相当高的要求。全曲共有6个乐章。依次为：“在地球上”、“春之声”、“冬天的回音”、“梦境”、“狂欢之鸟”、“朝着太阳”。 笔者通过多年的学习对巴扬手风琴演奏技法的提炼分析融入到该作品的实际运用当中去。触键方面，一般分为几类：按压式触键，轻叩式触键，敲击式触键。按压式触键一般是速度较为慢的段落，而轻叩式触键和敲击式触键则以曲目当中较快的段落为主。 在刮奏方面从以前只用一排键钮到三排键钮再到如今的五排按钮产生的音块效果，巴扬作品技法的难度是和这件乐曲的发展息息相关，一般有上行和下行的刮奏，春天组曲中还有用到无规律的刮奏或表情滑音。 在风箱方面风箱的设计是至关重要的，设计风箱的时候必须要考虑乐句的关系，春天组曲的第四、第六乐章多以宏大叙事的篇章和连绵不绝的乐思构成其作品主要音乐特。因此特别需要关注在划分风箱时需要照顾到乐思和旋律走向。音色，犹如食物的调味品，不同种类音色的变音器被作曲家大量使用，使整个乐曲更加富有色彩性，演奏时还增加了表演者的表现力，并且准确到位的表达了音乐的内涵，塑造了生动的音乐形象，整体的音响效果更加丰满多彩。分别以这四个方面来阐述该作品的演奏技法，希望对演奏者提供参考价值和帮助。 收起