中国科学技术信息研究所--国家工程技术数字图书馆

1. On the Thene of Liberation in Lillian Hellman's Three Feministic Plays

[学位论文] 伍漠林湖南师范大学 2012年硕士导师: 蒋洪新共95页

摘要 : 莉莲·海尔曼是美国最成功的女性剧作家之一。从二十世纪二十年代至三十年代，她是唯一一个能与尤金·奥尼尔相提并论的女性剧作家。海尔曼的戏剧作品涉及广泛的社会和政治问题。她的剧作关注过对职业女性和女同性恋的歧视问题、劳工问题和破坏罢工的... 展开

关键词 : 美国剧作家莉莲· 海尔曼戏剧作品主题解析

2. 李宝群剧作研究(1984——2019)

[学位论文] 杜聪戏剧学院 2020年硕士导师: 严程莹共47页

摘要 : 李宝群是当代优秀的剧作家，在他迄今为止三十余年的创作生涯中，创作了百余部戏剧作品，对当代中国戏剧的发展作了积极、有益的探索。本论文立足于中国戏剧出版社出版的《李宝群剧作集》（四卷本），系统地论述李宝群的剧作艺术。第一章介绍了... 展开

关键词 : 剧作主题创作特色艺术特征

3. 导演二度创作中对剧作主题的呈现--以话剧《情痴》为例

[学位论文] 李凯旭吉林艺术学院 2021年硕士导师: 崔亚卓共27页

摘要 : 导演的工作中，对于作品的主题挖掘与呈现是一项重要的内容。在这次导演实践的过程当中，通过排演话剧《情痴》实现导演二度创作，深入了解剧作家的创作背景，结合时下话剧舞台上经典作品的主题表达与呈现确定了我的研究方向。导演二度创作中对于作品... 展开

关键词 : 话剧导演二度创作剧作主题叙事策略

4. 边缘人在艺术创作中的塑造--话剧《盖棺定论》的创作阐释

[学位论文] 杨凯悦广西大学 2023年硕士导师: 田永共60页

摘要 : 新世纪以来，围绕着“边缘人”创作的剧目越来越多，五花八门的创作形式以及极具艺术性的戏剧表达也层出不穷。越来越多的创作者对形形色色的“边缘人”以及他们的生活困境进行深挖，引起更多人关注这一特殊群体。目前，有关“边缘人”的研究主要集中... 展开

关键词 : 戏剧作品边缘人形象塑造人性主题

5. 渥雷·肖因卡戏剧中的死亡主题研究

[学位论文] 王莉河北科技大学 2011年硕士导师: 郭香菊；张飞龙共54页

摘要 : 渥雷·肖因卡(1934-)是20世纪非洲最著名的戏剧家之一。从1958年肖因卡发表的第一部戏剧作品《沼泽地居民》至今，累计创作了22部戏剧作品，而对死亡的关注则贯穿了他戏剧创作的始终。本文以肖因卡戏剧中的死亡主题为研究对象，故而将具有描写死亡主题... 展开渥雷·肖因卡(1934-)是20世纪非洲最著名的戏剧家之一。从1958年肖因卡发表的第一部戏剧作品《沼泽地居民》至今，累计创作了22部戏剧作品，而对死亡的关注则贯穿了他戏剧创作的始终。本文以肖因卡戏剧中的死亡主题为研究对象，故而将具有描写死亡主题的戏剧作为一个整体进行研究。通过对肖因卡戏剧的综合考察，主要从四方面探讨了肖因卡戏剧中的死亡主题：肖因卡的创作动因、死亡观、死亡意识的形成过程以及其死亡主题的深远意义。本文共分为五章：第一章为绪论部分，首先介绍肖因卡的文坛生涯和地位，对他作品的研究现状进行回顾，并对本论文死亡主题研究进行白描式的介绍。其次，阐明对肖因卡戏剧死亡主题进行研究的目的和意义。第二章探讨肖因卡死亡主题的创作动因。从肖因卡戏剧中凸显的死亡主题着手分析，探讨他的亲身经历与死亡主题潜在的联系。本文认为肖因卡对死亡主题如此关注是和他的一生的生活经历分不开的，他想以自己的亲身经历和作品向世人昭示他的死亡意识，显示他对死亡的独特见解。第三章主要讨论肖因卡戏剧作品中的两种死亡观。肖因卡在他的很多戏剧作品中表现出了大量的带有基督教色彩的原始宗教，以及黑非洲文化中特有的生死轮回观念。肖因卡在这里流露出了现代文学中常见的悲观主义情绪，同时，也让黑非洲人民以及全世界人民看到了非洲现实世界的残酷与荒谬。第四章重点论述肖因卡死亡意识的形成。他的死亡意识的形成是一个长期的动态过程，是在不断发展变化的。他对死亡的态度经历了一个从恐惧死亡、到背叛死亡、到继承死亡、再到超越死亡的过程，这既有来自作家对死亡敏感的潜意识，也有来自战争的影响。可以说，肖因卡的死亡意识是在他对死亡主题的不懈探索中形成的，是他对生活真实的独特体验和对社会本质理性思考的结晶。同时，他的死亡意识又促进他对死亡主题的探索不断走向深层。第五章探索肖因卡死亡主题的深远意义。肖因卡创作的负罪者以“替罪羊”为原型。通过对替罪羊的刻画，肖因卡展现了非洲人民渴望得到的那种不朽的生存精神，也指出了非洲人民很有必要以一种全新的方式领略生命，从而实现真正意义上的生命永恒。本文主要以死亡主题为切入点结合具体的文本分析，从主题学研究的方法入手，多角度地探讨肖因卡戏剧作品中的死亡主题。本论文认为，肖因卡戏剧中的死亡主题的溯源与他的生活经历有着密切的联系，并把他的戏剧作品放到非洲本土文化和现代文明的语境中进行观照，从而深层透视他的戏剧中死亡主题的意义和价值。收起

关键词 : 渥雷· 肖因卡死亡主题戏剧作品创作手法

6. 叶楚伧及其戏剧研究

[学位论文] 段瑶山西师范大学 2021年硕士导师: 刘于锋共144页

摘要 : 叶楚伧，晚清民初戏剧家，江苏省吴县人。其诗文集和戏剧作品在民初戏剧史上具有一定的代表性。本文以叶楚伧为研究对象，结合叶楚伧的戏剧作品及前人的研究成果，立足叶楚伧的生平与交游，对其五部戏剧作品进行深入研究。首先，介绍叶楚伧的生... 展开叶楚伧，晚清民初戏剧家，江苏省吴县人。其诗文集和戏剧作品在民初戏剧史上具有一定的代表性。本文以叶楚伧为研究对象，结合叶楚伧的戏剧作品及前人的研究成果，立足叶楚伧的生平与交游，对其五部戏剧作品进行深入研究。首先，介绍叶楚伧的生平与交游。结合其文艺作品与地方志资料，梳理叶楚伧的生平大略。叶楚伧作为南社的中坚力量，与南社诸位社友的交游情况是论述的重点。好友柳亚子与林一厂堪称资深戏迷，冯春航与陆子美既是民初名伶，又先后加入南社，他们与叶楚伧往来唱和，对叶楚伧的戏剧创作有过或多或少的影响。其次，对叶楚伧的戏曲作品《中萃宫传奇》作系统分析。剧作以光绪帝与珍妃的爱情绝恋为蓝本，塑造了忧郁聪明的光绪帝与蛮横误国的慈禧太后形象，表达对珍妃的惋惜之情。《中萃宫传奇》打破戏曲传统体例：内容短小精悍，重宾白，轻曲辞；取消“副末开场”；化用古人诗歌，进行自我编撰，创作出符合剧情的上下场诗。再次，研究叶楚伧的戏曲作品《落花梦传奇》。剧作以复仇为线索，叙述了杜慧君与刘天聪之间的情感故事，揭示了时代大环境下的小人物悲剧命运。《落花梦传奇》是侠义崇拜下的爱情复仇观的体现，符合家国同构下的复仇伦理要求。剧作善于突破传统体制，采用两字出目，并将剧名安排在人物的唱词中；采用两种补叙手法。然后，探究叶楚伧的戏曲作品《仪鸾殿》。首先从本事入手，梳理以“赛金花事件”为题材的作品。其次分析《仪鸾殿》的刊载情况与写作缘由；接着分析《仪鸾殿》的体制与结构特征：典雅化的曲辞；质朴且易懂的宾白；灵活的叙事方式；深入人物心灵的心理描写。最后结合文学作品，重点对《仪鸾殿》中赛金花与洪钧的形象作详细研究。再者，对叶楚伧的戏曲作品《纪念新剧》进行探讨。剧作具有浓厚的政论色彩，首先明确剧作的作者问题，在前人的基础上，继续对剧作的作者做具体考究；接着概括剧作内容的创作背景；最后将重点放在剧作语言特色以及主题思想等方面。最后，研究叶楚伧的改译剧《中冓》。《中冓》在内容与结构上依然存在传统戏剧的影子。首先概括剧本内容；接着从幕间戏的运用、分幕的时空安排、醒目凝练的标目与说破“秘密”的剧目等四方面进行阐述；其次探讨剧作的文体特点，主要从叙事者干预、台词魅力、小说式的叙事方式与舞台提示词的改变等四方面进行说明；最后阐明剧作的主旨：坚守伦理，崇尚自由。收起

关键词 : 叶楚伧戏剧作品叙事方式主题思想语言特色

7. 高满堂电视剧作研究

[学位论文] 王瑜山东师范大学 2014年硕士导师: 梁晓江共60页

摘要 : 在我国电视剧文化品质不断提升、产量迅猛增长的背景下,电视剧编剧在幕后发挥的巨大作用,引起人们越来越多的重视,并逐渐成为理论界和艺术界关注的焦点。在我国当代大陆众多的电视剧编剧中,高满堂无疑是饱有独特艺术个性且创作力旺盛的一位。高满堂创... 展开在我国电视剧文化品质不断提升、产量迅猛增长的背景下,电视剧编剧在幕后发挥的巨大作用,引起人们越来越多的重视,并逐渐成为理论界和艺术界关注的焦点。在我国当代大陆众多的电视剧编剧中,高满堂无疑是饱有独特艺术个性且创作力旺盛的一位。高满堂创作的作品众多,几乎每一部作品都获得了高收视率、好口碑,更难能可贵的是,他一直保持着清醒的文化认知和自觉的艺术责任感,用新鲜生动的作品来满足广大观众的精神需求,坚持思想性、艺术性与观赏性的统一,在娱乐中向观众传递正确的文化信息和价值取向,不断为电视剧艺术的发展提供可借鉴的样本。因此,研究高满堂的电视剧作可以为国产电视剧的发展提供更为全面的理论支撑。高满堂及其电视剧作品产生的巨大影响力毋容置疑,但是,在众多的学术论文中却没有专门的著作对其作品的独特之处进行有效的分析和归纳。本文研究高满堂的电视剧作,本应从他编剧的电视剧本出发,但这类剧本往往为拍摄而写,读者只限于导演、演员等有关创作人员及审稿者。因此本文不得已只能以高满堂编剧的电视剧作品为研究对象,对其创作经历进行梳理,并从中选取几部具有代表性的作品加以具体分析和研究,试图从主题表达、叙事策略、人物塑造这三个方面对高满堂电视剧进行细致分析,深入了解其作品中蕴含的价值意义,以期待对我国的电视剧理论研究和创作有所裨益。本文内容主要包含以下两个方面: 一、梳理高满堂本人的创作经历和他的电视剧作品,并加以简要的分析论述。剧作家的个人经历是他们创作的源泉,了解了编剧的个人经历,熟悉了他的创作历程,才能更好的分析其电视剧作品。二、从高满堂编剧的作品出发,分析高满堂电视剧中多元的主题表达、鲜明的叙事策略、独特的人物形象。这部分将是本文的论述重点。收起

关键词 : 电视剧作高满堂主题表达叙事策略人物塑造

8. 《毛猿》和《动物园的故事》之主题研究

[学位论文] 王月宾河南师范大学 2010年硕士导师: 梁晓冬共49页

摘要 : 尤金·奥尼尔,公认的美国最杰出的现实主义剧作家,获得1936年诺贝尔文学奖并四次被授予普利策文学奖,有“美国的莎士比亚”之美誉。爱德华·阿尔比,当代美国剧坛上最有影响力的剧作家之一。《毛猿》是奥尼尔代表性的表现主义戏剧之一,表现出了因社会制... 展开尤金·奥尼尔,公认的美国最杰出的现实主义剧作家,获得1936年诺贝尔文学奖并四次被授予普利策文学奖,有“美国的莎士比亚”之美誉。爱德华·阿尔比,当代美国剧坛上最有影响力的剧作家之一。《毛猿》是奥尼尔代表性的表现主义戏剧之一,表现出了因社会制度而导致的人类异化与非人化问题。《动物园的故事》是阿尔比的第一部作品,展示了资本主义制度下人与人的缺乏沟通,精神危机以及由此引发的异化问题。这两位文学巨匠虽属不同的年代,但我们却可以在他们的两部剧作《毛猿》和《动物园的故事》中发现其相似之处,在两剧中,两位剧作家向人们展示了在资本主义社会中现代人的异化与非人化以及他们寻求自我身份的艰难旅途。本文将围绕两剧相似的主题“人的异化”这一最突出的相似点,结合剧中的写作手法,运用马克思的异化理论对两剧进行比较分析。论文分为五个部分。第一部分是前言,首先对两位剧作家及其作品做一个简单的介绍。接下来对国内外的研究现状做了简单的梳理,并阐明了本文的研究动机、方法,提出研究问题并阐明其研究目的和意义。《毛猿》揭示了深刻的社会问题,以及现代人由于资本主义制度而导致的异化以及精神危机。而《动物园的故事》一剧,剧中主人公由于家庭因素和社会因素而导致无法与人沟通,展现了其异化。两剧表达了相似的主题——异化。本文将围绕此点进行两剧的分析比较。第一章首先对异化理论的发展做了简短的介绍,马克思的理论受到黑格尔和费尔巴哈理论的影响,但其本质上存在差异。接着对异化理论的适用性做了简单的说明。第二章用异化理论对《毛猿》和《动物园的故事》中所体现出来的异化进行了分析。本章从三个方面来分析剧中人物的异化:人与自身的异化,人与类存在的异化以及人与人的异化。人与自身的异化导致剧中人物自我身份的丧失,两剧的主人公都努力去寻找自己的身份,以肯定自己存在的价值。人与类存在的异化使人失去了作为人类所应具备的特征,如使用语言进行交流及有创造力的劳动,因此人逐渐被非人化,失去了与人沟通的能力。第三种异化形式是人与人的异化。在工业化时代,社会制度及机械化加深了人类的异化,异化在资本主义社会达到顶峰。第三章集中比较了两剧中采用的相似的戏剧手法,如象征和对比,运用这些手法,剧中人物的异化得到了深化也更好的展示给观众。象征意象如笼子、动物和动物园的运用,表现了人类被困的命运。无论他们如何挣扎,最终也难以逃脱。相同阶级人物的对比展示了现代人对异化的不同态度;不同阶级之间生活方式及境况鲜明的对比也表明他们丧失了沟通的能力。独白的运用使人物的内心冲突、情感展示给观众,使观众更能切身体会其异化。戏剧手法的运用加深了异化的主题。最后一章是结论部分。虽然身处不同的时代,但两位剧作家因生活经历的相似,决定了作品中体现出的相似的对人类命运的关注。两部作品也表现出永恒的主题——异化。尽管两剧都以悲剧结尾,但死亡更能使人们从麻木中清醒过来,去努力打破异化的局面。收起

关键词 : 《毛猿》《动物园的故事》写作手法剧作主题

9. 戏剧艺术的升华——米勒作品《都是我儿子》及《推销员之死》的比较研究

[学位论文] 毕文娟山东大学 2006年硕士导师: 郭继德共70页

摘要 : 阿瑟·米勒是美国战后最重要的剧作家之一。他极具社会意识和强烈的社会责任感，把戏剧舞台视作是剧作家反映社会、剖析人生的最佳的媒介。在漫长的创作生涯中，他用犀利的笔触淋漓尽致地展现百态的现代社会，揭露繁荣的表面之下潜藏的种种矛盾冲突，... 展开阿瑟·米勒是美国战后最重要的剧作家之一。他极具社会意识和强烈的社会责任感，把戏剧舞台视作是剧作家反映社会、剖析人生的最佳的媒介。在漫长的创作生涯中，他用犀利的笔触淋漓尽致地展现百态的现代社会，揭露繁荣的表面之下潜藏的种种矛盾冲突，表达对社会问题的深刻思考。作为一位执着于人生探索的严肃的剧作家，他对探索现代人的生存现状十分着迷，并且非常擅长揭示社会价值观和道德观念对各个社会成员所具有的压倒一切的强大影响力。曾经有评论家指出，没有哪一位美国剧作家能像阿瑟·米勒那样深深地触及美国的民族心理，感受到他们心中的梦想、焦虑和恐惧。这或许恰恰解释了阿瑟·米勒多年来在美国乃至二十世纪世界戏剧界稳居显赫地位的原因。同许多其它重要剧作家一样，阿瑟·米勒在其漫长的创作生涯中，也经历一个逐渐成熟的过程。其间他进一步完善了戏剧创作技巧，戏剧主题也愈加宏大。综观阿瑟·米勒的戏剧作品，《都是我儿子》和《推销员之死》是其中两部非常重要的作品，分别标志着其创作生涯中两个至关重要的转折。比较研究这两部作品有助于深刻了解阿瑟·米勒创作技巧的完善和戏剧思想的演变。 1947年，在经历数次失败的尝试之后，米勒创作了他的成名之作《都是我儿子》。这部作品荣获了当年的纽约戏剧评论界奖，为米勒带来了荣誉并为其在今后美国戏剧界崭露头角奠定了良好的基础。1949年，米勒上演了《推销员之死》，这部作品摘取了普利策奖，这使得阿瑟·米勒成功地挤身名人之列，成为轰动全美的剧作家。很多评论家把这部剧作看成美国第一部杰出的悲剧，阿瑟·米勒也因为对美国社会本质的深刻理解和剖析而赢得了广泛的赞誉。自《推销员之死》问世至今已半个多世纪，这部作品迄今仍然极富影响力，一直是戏剧评论界关注的焦点，深受全世界人们的欢迎和喜爱。这不能不说明是这部作品所具有的震撼心灵的独特魅力，赢得了广大观众的共鸣。多年来，评论界对米勒的《推销员之死》进行了全方位的分析和评价。然而，大多数研究都集中在剧作家的创作手法、戏剧技巧、以及悲剧情节的探讨上，很少有人关注米勒戏剧创作思想的改变以及他所经历的技巧上的成熟过程。其实，在阿瑟·米勒的创作生涯中，《都是我儿子》是一部不应该被忽视的作品。这部作品以现实主义的表现手法，朴素直白的语言对当时的社会进行了真实的再现，对人们不愿面对或者刻意回避的社会丑恶现象进行了无情的揭露和鞭挞。可以说这部作品是米勒早期创作思想和技巧的总结，是标志米勒的戏剧创作艺术迈向成熟阶段的重要转折。当然这部作品仍然存在许多的局限和不足之处。有些评论曾指出这部作品的情节发展中运用了过多的巧合，这势必降低了作品的真实性，影响了作品的悲剧效果，从而很难获得观众的广泛共鸣。与《都是我儿子》相比，《推销员之死》这部作品则以对情节和结构近乎完美的处理、新颖独特的叙事技巧以及具有诗性色彩的人物和语言标志着阿瑟·米勒创作思想和技巧的日趋成熟和完善，堪称米勒戏剧创作生涯中的巅峰之作。本文试图通过对这两部作品所表现出的突出特色和艺术手法进行比较和分析，旨在展现阿瑟·米勒在《推销员之死》创作技巧上独特的创新和卓越的表现，近而表现其戏剧创作思想的转变以及创作艺术的成熟和升华。作为剧作家，阿瑟·米勒毕生致力于对严肃社会问题的深刻剖析，他尤其关注普通人在快速发展的商业社会中的生存状态，表现现代人的困惑和迷惘，展现他们心灵上的挣扎。米勒出于这一相同的目的创作了这两部作品，因此，在主题和技巧方面两部作品都有着许多相似之处。然而，作为阿瑟·米勒的代表作，《推销员之死》又有一些独具匠心之处。本文第一章着力从三个方面阐释米勒在作品主题上的不断拓展和升华。一、主题更为宏大；二、视角更为独特；三、心理剖析更为深刻。至于戏剧创作技巧，阿瑟·米勒并不像许多同时代的剧作家那样热衷于创新。他深受易卜生现实主义社会剧的影响，在早期的创作实践中始终遵循着这一传统和规范。然而，在日趋成熟的创作实践中，米勒越来越深刻地感到这种传统规范的局限性和约束，已无法满足自己的创作需求，无力表现对现代社会冲突和矛盾的探究和阐释。在《推销员之死》的创作中，米勒着力在表现手法和技巧方面进行大胆的创新，吸收了现代的叙事技巧，并与传统的现实主义手法糅合在一起，形成了传统和现代的完美结合。本文第二章主要通过对两部作品的进一步比较和分析，阐释米勒日趋成熟、独具匠心的戏剧创作技巧。主要体现在四个方面：戏剧形式的改变，人物刻画的完善，生动的象征，以及表现主义技巧的运用。通过对上述两部作品进行的多方位比较和分析，我们不难看出，无论是从主题的深刻性，还是从技巧的灵活多样性方面，《推销员之死》这部作品都有其独到之处，处处体现出剧作家深邃的视角，独到的见解和真实的体验。同时也体现出剧作家阿瑟·米勒在戏剧创作艺术上的成熟和完善。如果说《都是我儿子》代表着阿瑟-米勒的早期成就，那么《推销员之死》则代表着剧作家创作生涯的极致，堪称美国乃至世界戏剧界的经典之作。收起

关键词 : 阿瑟· 米勒美国剧作家戏剧创作主题思想叙事技巧

10. 封闭空间故事片的剧作研究

[学位论文] 林建伟曲阜师范大学 2016年硕士导师: 李世成共39页

摘要 : 封闭空间故事片作为一种“小众”的电影类型，历史上诞生了很多优秀的影片，也推动了电影类型多样化的发展。近几年，这类电影屡有佳作，而且这种近乎“异类”的电影类型能够在成本有限的前提下取得不错的口碑，可谓是“以小博大”，努力在电影市场上... 展开

关键词 : 封闭空间主题选择叙事特点结构技巧电影剧作