摘要: 自改革开放拉开帷幕，西方艺术理论、创作对中国艺术领域形成了重大冲击。荒诞艺术及其审美意识便在这种时代背景下应时而生，对中国当代艺术产生了深刻的影响，使得荒诞艺术成为当代中国艺术范畴中的重要组成。“荒诞”审美意识亦在中国当代艺术的某些... 展开 自改革开放拉开帷幕，西方艺术理论、创作对中国艺术领域形成了重大冲击。荒诞艺术及其审美意识便在这种时代背景下应时而生，对中国当代艺术产生了深刻的影响，使得荒诞艺术成为当代中国艺术范畴中的重要组成。“荒诞”审美意识亦在中国当代艺术的某些领域高度渗入，引发了相关领域的研究者的关注和研究。本研究对中国当代艺术理论、美学体系的建构、完善具有一定的意义，可为当代艺术的错误导向提供有益参照，用艺术的荒诞性审美理念、追求来纠偏当代艺术的浅薄、无深度、理性缺失、反思有限等缺陷，力图实现“学以致用”的学术目标。 本文首先对西方荒诞理论与荒诞艺术进行综述研究，对“荒诞”理论的概念和来源进行了梳理，研究了荒诞的哲学化论述的发展、演变概况，综述了关于荒诞艺术界定的主要成果。在荒诞的美学解读方面，重点综述了弗洛伊德的精神分析学说，柏格森的直觉主义论与生命哲学论。分析了西方荒诞哲学对中国当代艺术的影响。而对于中国当代艺术对西方“荒诞”观念的接受，本文分为三个部分去阐述，分别是：文革后传统价值观念的消解与价值真空，改革开放初期全盘西化与荒诞审美意识的引入，艺术家边缘化人生状况与对荒诞审美意识的认同。 本文选取中国当代艺术为研究对象，分统价值的幻灭，多元价值的冲突，和谐秩序的消解和随机游戏的探索四个主题类型，对中国当代文学、戏剧、绘画艺术进行了剖析。分析了中国当代艺术的“荒诞”审美意识表现形式，总结归纳为：“经典形象的反讽改造”、“违反常规的夸张造型”、“蒙太奇式的随机组建”、“时空上的错乱表现”和“从内容到形式：象征”这五个特点。 最后，本文总结了荒诞审美意识属于精英文化和精英意识的表现形态，一方面它具有一定的边缘化特点，同时它也具备一定的批判性、象征性、抽象性、哲理性和反思性。但中国的荒诞审美意识形式大于内容，还需结合中国国情和传统文化，对荒诞审美意识进行选择性的发展。 收起